13 diciembre 2007

Los nominados en todas las categorías de los Globos de Oro

Revise el listado completo de las películas que compiten en la 65ª edición de los Globos de Oro, cuya premiación se llevará a cabo el próximo 13 de enero, pocos días antes de la entrega de las nominaciones de los Oscar.

Mejor película, drama:

"American Gangster"
"Atonement"
"Eastern Promises"
"The Great Debaters"
"Michael Clayton"
"No Country for Old Men"
"There Will Be Blood"

Mejor actriz, drama:

Cate Blanchett, por "Elizabeth: The Golden Age"
Julie Christie, por "Away From Her"
Jodie Foster, por "The Brave One"
Angelina Jolie, por "A Mighty Heart"
Kiera Knightley, por "Atonement"

Mejor actor, drama:

George Clooney, por "Michael Clayton"
Daniel Day-Lewis, por "There Will Be Blood"
James McAvoy, por "Atonement"
Viggo Mortensen, por "Eastern Promises"
Denzel Washington, por "American Gangster"

Mejor película, musical o comedia:

"Across the Universe"
"Charlie Wilson's War"
"Hairspray"
"Juno"
"Sweeney Todd"

Mejor actriz, musical o comedia:

Amy Adams, por "Encantada"
Nikki Blonsky, por "Hairspray"
Helena Bonham Carter, por "Sweeney Todd"
Marion Cotillard, por "La Vie En Rose"
Ellen Page, por "Juno"

Mejor actor, musical o comedia:

Johnny Depp, por "Sweeney Todd"
Ryan Gosling, por "Lars and the Real Girl"
Tom Hanks, por "Charlie Wilson's War"
Philip Seymour Hoffman, por "The Savages"
John C. Reilly, por "Walk Hard: The Dewey Cox Story"

Mejor actriz de reparto:

Cate Blanchett, por "I'm Not There"
Julia Roberts, por "Charlie Wilson's War"
Saoirse Ronan, por "Atonement"
Amy Ryan, por "Gone Baby Gone"
Tilda Swinton, por "Michael Clayton"

Mejor actor de reparto:

Casey Affleck, por "The Assassination of Jesse James by the Coward Robert Ford"
Javier Bardem, por "No Country for Old Men"
Philip Seymour Hoffman, por "Charlie Wilson's War"
John Travolta, por "Hairspray"
Tom Wilkinson, por "Michael Clayton"

Mejor director:

Tim Burton, por "Sweeney Todd"
Ethan Coen y Joel Coen, por "No Country for Old Men"
Julian Schnabel, por "The Diving Bell and the Butterfly"
Ridley Scott, "American Gangster"
Joe Wright, "Atonement"

Mejor guión:

Diablo Cody, por "Juno"
Ethan Coen y Joel Coen, por "No Country for Old Men"
Christopher Hampton, por "Atonement"
Ronald Harwood, por "The Diving Bell and the Butterfly"
Aaron Sorkin, por "Charlie Wilson's War"

Mejor película extranjera:

"4 meses, 3 semanas y 2 días", Rumania
"The Diving Bell and the Butterfly", Francia y Estados Unidos
"The Kite Runner", Estados Unidos
"Lust, Caution", Taiwán
"Persépolis", Francia

Mejor película animada:

"La historia de una abeja"
"Ratatouille"
"Los Simpson: la película"

Mejor música original:

Michael Brook, Kaki King y Eddie Edder, por "Into the Wild"
Clint Eastwood, por "Grace Is Gone"
Alberto Iglesias, por "The Kite Runner"
Dario Marianelli, por "Atonement"
Howard Shore, por "Eastern Promises"

Canción original:

"Despedida" de "Love in the Time of Cholera"
"Grace Is Gone" de "Grace Is Gone"
"Guaranteed" de "Into the Wild"
"That's How You Know" de "Enchanted"
"Walk Hard" de "Walk Hard: The Dewey Cox Story"

CATEGORÍAS TELEVISIVAS

Serie, drama:

"Big Love"
"Damages"
"Grey's Anatomy"
"House"
"Mad Men"
"The Tudors"

Mejor actriz, drama:

Patricia Arquette, por "Medium"
Glenn Close, por "Damages"
Minnie Driver, por "The Riches"
Edie Falco, por "Los Soprano"
Sally Field, por "Brothers & Sisters"
Holly Hunter, "Saving Grace"
Kyra Sedgwick, "The Closer"

Mejor actor, drama:

Michael C. Hall, "Dexter"
Jon Hamm, "Mad Men"
Hugh Laurie, "Dr. House"
Jonathan Rhys Meyers, "The Tudors"
Bill Paxton, "Big Love"

Mejor serie, musical o comedia:

"30 Rock"
"Californication"
"Entourage"
"Extras"
"Pushing Daisies"

Mejor actriz, musical o comedia:

Christina Applegate, por "Samantha Who?"
America Ferrera, por "Ugly Betty"
Tina Fey, por "30 Rock"
Anna Friel, por "Pushing Daisies"
Mary-Louise Parker, por "Weeds"

Mejor actor, musical o comedia:

Alec Baldwin, por "30 Rock"
Steve Carell, por "The Office"
David Duchovny, por "Californication"
Ricky Gervais, por "Extras"
Lee Pace, por "Pushing Daisies"

Mejor miniserie o película:

"Bury My Heart at Wounded Knee"
"The Company"
"Five Days"
"Longford"
"The State Within"

Mejor actriz, miniserie o película:

Bryce Dallas Howard, por "As You Like It"
Debra Messing, por "The Starter Wife"
Queen Latifah, por "Life Support"
Sissy Spacek, por "Pictures of Hollis Woods"
Ruth Wilson, por "Jane Eyre" (Masterpiece Theatre)

Mejor actor, miniserie o película:

Adam Beach, por "Bury My Heart at Wounded Knee"
Ernest Borgnine, por "A Grandpa for Christmas"
Jim Broadbent, por "Longford"
Jason Isaacs, por "The State Within"
James Nesbitt, por "Jekyll"

Mejor actriz de reparto, serie, miniserie o película:

Rose Byrne, por "Damages"
Rachel Griffiths, por "Brothers & Sisters"
Katherine Heigl, por "Grey's Anatomy"
Samantha Morton, por "Longford"
Anna Paquin, por "Bury My Heart at Wounded Knee"
Jaime Pressly, por "My Name Is Earl"

Mejor actor de reparto, serie, miniserie o película:

Ted Danson, por "Damages"
Kevin Dillon, por "Entourage"
Jeremy Piven, por "Entourage"
Andy Serkis, por "Longford"
William Shatner, por "Boston Legal"
Donald Sutherland, por "Dirty Sexy Money"

"Atonement" lidera candidaturas para los Globos de Oro

La producción británica "Atonement", protagonizada por Keira Knightley, fue película que acaparó más nominaciones para la 65ª versión de los Globos de Oro, entregados por la prensa extranjera de Hollywood, en la que competirá en la categoría de Mejor Película Dramática junto a otras seis producciones.

La película dirigida por
Joe Wright disputará el trofeo con las cintas "There Will Be Blood", de Paul Thomas Anderson; "No Country for Old Men", de los hermanos Joel y Ethan Coen; "American Gangster", de Ridley Scott; "Eastern Promises", de David Cronenberg; "Michael Clayton", de Tony Gilroy; y la sorpresiva presencia de "The Great Debaters", dirigida por Denzel Washington.

En la categoría de Mejor Película Comedia o Musical, disputarán el trofeo
"Across the Universe", de Julie Taymor; "Charlie's Wilson War", de Mike Nichols; "Juno", de Jason Reitman; "Hairspray", de Adam Shankman; y "Sweeney Todd", de Tim Burton.

"Atonement" también consiguió nominaciones para sus dos protagonistas, Keira Knightley como mejor actriz en un papel dramático, y James McAvoy en la misma categoría masculina. Knightley tendrá dura lucha con Cate Blanchet ("Elizabeth: The Golden Age"), Julie Christie ("Away from Her"), Jodie Foster ("The Brave One") y Angelina Jolie ("A Mighty Heart"). Por su parte, McAvoy competirá con George Clooney ("Michael Clayton"), Daniel Day-Lewis ("There Will Be Blood"), Viggo Mortensen ("Eastern Promises") y Denzel Washington ("American Gangster").

Entre los protagonistas de películas cómicas o musicales,
Tom Hanks ("Charlie Wilson's War") lidera las candidaturas junto a Philip Seymour Hoffman ("The Savages"), Johnny Depp ("Sweeney Todd"), Ryan Gosling ("Lars and the Real Girl") y John C. Reilly ("Walk Hard: The Dewey Cox Story"). Entre las mujeres, Ellen Page ("Juno") aparece como una de las favoritas junto a Marion Cotillard ("La Vie en Rose"), Nikki Blonsky ("Hairspray"), Amy Adams ("Enchanted") y Helena Bonham Carter ("Sweeney Todd").

12 diciembre 2007

"Into the Wild" lidera nominaciones de premios Critics Choice

El cuarto film como director de Sean Penn, "Into the Wild", obtuvo la mayor cantidad de nominaciones a los premios Critics Choice, incluyendo mejor película, mejor actor para Emile Hirsch y mejor director para Penn.

Con siete nominaciones
"Into the Wild" superó a "Juno", la poco convencional comedia sobre una adolescente embarazada interpretada por Ellen Page, que recibió seis nominaciones, incluyendo mejor película y mejor actriz para la joven.

Cinco películas consiguieron cinco nominaciones cada una:
"Atonement", "Michael Clayton", "No Country for Old Men", "Sweeney Todd" y "Hairspray".

Sumándose a
"Into the Wild" y "Juno" entre las nominadas a mejor película estuvieron: "American Gangster", "Atonement", "The Diving Bell and the Butterfly", "The Kite Runner", "Michael Clayton", "No Country for Old Men", "Sweeney Todd", y "There Will Be Blood".

Además de
Hirsch, las nominaciones a mejor actor fueron para George Clooney por "Michael Clayton", Daniel Day-Lewis por "There Will Be Blood", Johnny Depp por "Sweeney Todd", Ryan Gosling por "Lars and the Real Girl", y Viggo Mortensen por "Eastern Promises".

Junto con
Page, otras actrices que obtuvieron la nominación a mejor actriz fueron Amy Adams por "Enchanted", Cate Blanchett por "Elizabeth: The Golden Age", Julie Christie por "Away From Her", Marion Cotillard por "La Vie en Rose", y Angelina Jolie por "A Mighty Heart".

"No Country for Old Men", la oscura película criminal de los hermanos Ethan y Joel Coen, ya ganó los máximos honores cinematográficos del New York Film Critics Circle Awards y del National Board of Review of Motion Pictures. El martes, los Coen obtuvieron una nominación a mejor director en los premios Critics Choice.

Las próximas en la agenda de premios son las nominaciones para los Globos de Oro que se darán a conocer el jueves.

Los nominados a los Critics Choice fueron anunciados por la Broadcast Film Critics Association, que tiene más de 200 miembros en Estados Unidos y Canadá representando a los críticos de televisión, radio y medios virtuales. Los ganadores serán anunciados el 7 de enero

Comienza la carrera por los Oscar, pero sin claros favoritos según analistas

Hace un año, la estrella británica Helen Mirren y el director estadunidense Martin Scorsese ya tenían el Oscar prácticamente asegurado. Los trofeos más importantes de Hollywood se entregaron a fines de febrero, pero ya en diciembre los rumores y predicciones en torno a los favoritos indicaban la tendencia.

Tras su majestuosa actuación en The Queen, Mirren era considerada la clara ganadora. El premio para Scorsese, por su parte, estaba cantado tras 26 años y en su octavo intento por conseguirlo. Su thriller The Departed, de hecho, ganó cuatro premios, entre ellos el de mejor película y el de mejor director.

Este año no hay favoritos tan claros. Las especulaciones se harán algo más sencillas cuando se den a conocer este jueves las nonimaciones a los Globos de Oro.

Estos premios, que se conceden a mediados de enero, son considerados indicadores importantes para la gala de los Oscar. Las asociaciones de críticos en Los Ángeles y Nueva York ya tomaron su decisión en los últimos días.

El western en tono de thriller de los hermanos Coen No Country for Old Men sobre una persecución sin piedad en Texas, con el español Javier Bardem como asesino en serie, se llevó los laureles. También está bien posicionada Into the Wild, de Sean Penn, con Emile Hirsch como desertor de la sociedad en Alaska.

También hubo elogios para la versión cinematográfica británica de la novela Atonement, con Keira Knightley y James McAvoy como pareja. Con su León de Oro en Venecia, el thriller erótico Lust, Caution de Ang Lee parte con una posición fuerte en la carrera por los Oscar.

Pero aún quedan varias candidatas potentes por presentar antes del 26 de diciembre, fecha en que la Academia enviará las papeletas a los más de 5.000 miembros. Cuatro semanas después, en la madrugada, se leerán las nominaciones. Y el 24 de febrero se celebra la gran fiesta de los Oscar (si la huelga de guionistas lo permite).

Kite Runner se lanza a mediados de diciembre en los cines estadounidenses. Marc Forster llevó al cine el bestseller de Khaled Hosseini sobre una amistad de juventud en Afganistán.

El thriller musical de Tim Burton Sweeney Todd con Johnny Depp se estrena el 21, al mismo tiempo que el drama político Charlie Wilson’s War, que con Tom Hanks, Julia Roberts y Philip Seymour Hoffman cuenta con un elenco de lujo.

La pequeña Juno podría robarse el show, al estilo de la comedia familiar Little Miss Sunshine, que a principios de año se llevó cuatro nominaciones. Juno gira en torno a una adolescente que se queda embarazada y busca a unos padres adoptivos perfectos.

Más de 40 años después de ganar un Oscar por Darling, Julie Christie podría conseguir un nuevo galardón, ya que convenció a los críticos estadounidenses con su retrato de una enferma de Alzheimer en Away from Her, de Sarah Polley.

Angelina Jolie podría dar la sorpresa con A Mighty Heart o Cate Blanchett por encarnar a Bob Dylan en I’m Not There.

Los críticos estadunidenses apuestan por Daniel Day-Lewis en el drama There Will Be Blood y por Emile Hirsch, quien adelgazó hasta los huesos para Into the Wild.

Tommy Lee Jones brilla como soldado retirado en el drama bélico In the Valley of Elah, George Clooney haciendo negocios sucios en Michael Clayton, y Denzel Washington como narcotraficante en American Gangster.

También el Oscar a la mejor película extranjera estará muy reñido. Un total de 63 países presentaron sus aportes, un récord en la historia de Hollywood.

Jodie Foster sale del closet

Los siempre presentes rumores sobre la sexualidad de Jodie Foster al fin han obtenido respuesta. La protagonista de El silencio de los inocentes nunca ha querido desvelar si es lesbiana, hasta ahora.

Su salida del armario se produjo al recoger un premio como invitada de honor en un acto en Los Ángeles de la revista Hollywood Reporter, Las 100 mujeres más poderosas del mundo del espectáculo.

En sus palabras de agradecimiento, Jodie Foster se acordó de su "bella Cyndey" -en referencia a la productora de cine Cydney Bernard- y aceptó en público, por primera vez, su relación con ella, que ya dura 15 años.

"Me gustaría dar las gracias a mi bella Cydney por aguantar conmigo para lo bueno y para lo malo", dijo la actriz. "No tengo ni idea de lo que estoy haciendo. Me siento frágil, insegura, agobiada por aclararlo todo", añadió la dos veces ganadora de un Oscar.

Jodie Foster, de 45 años, tiene dos hijos -Charles, de 9, y Kit, de 6- pero siempre ha rechazado relacionarse con el padre de los niños

09 diciembre 2007

Lanzan trailer de Las Crónicas de Narnia: El Príncipe Caspian

Los fanáticos de la versión cinematográfica de Las Crónicas de Narnia podrán estar felices porque se revelaron las imágenes de la segunda parte de la obra maestra de C.S. Lewis, El Príncipe Caspian.

El trailer de la cinta ya está disponible en inglés y en español, mientras se espera su estreno para el 4 de julio de 2008.

La película, dirigida por Andrew Adamson, narra las aventuras de los hermanos Pevensie en su segunda visita al mundo de Narnia.

Mientras en Londres ha pasado tan sólo un año, en Narnia ya transcurrieron 1.300 largos años que han cambiado por completo el paisaje que los hermanos creían recordar.

El paisaje es desolador para los pequeños, que observan cómo casi todas las mágicas criaturas que poblaban las tierras de Narnia han sido aniquiladas, y las que quedan permanecen escondidas y aterrorizadas.

El heredero al trono, el príncipe Caspian, es amenazado por su propio tío, quien pretende deshacerse de él para que su hijo sea quien herede el trono.


"Then she found me" opera prima de Helen Hunt

La actriz estadounidense Helen Hunt dijo hoy que su ópera prima como directora, la película "Then she found me", es el proyecto más personal que ha desarrollado hasta la fecha, pues considera que es una historia que tiene mucho de ella.

"Es una película más pequeña de lo que creímos, pero estamos muy contentos del resultado. Es el proyecto más personal que he hecho", indicó Hunt en una rueda de prensa celebrada en el estado de Nayarit, oeste de México.

La actriz, quien presentará hoy su película durante la clausura del Vallarta Film Festival que se celebró esta semana, señaló que le gustaría no tener que decidir entre la dirección y la actuación.

Ambas facetas cinematográficas le agradan, aunque reconoció que su personalidad va más con la realización.

Hunt destacó también que cuando decidió realizar la cinta, con la que llevaba varios años, pensó que no se iba a involucrar más allá de la dirección, pero se equivocó como una novata.

"No pensaba actuar y cuando supe que no conseguiría a una actriz que actuara por poco dinero yo decidí hacer el personaje y terminé haciendo ambas cosas (dirección y actuación), además de haber colaborado en la escritura del guión", indicó.

Sobre los planes futuros, declaró que no le interesa hacer cine "solo para mujeres", sino tocar un abanico más amplio de temas.

En "Then she found me", Hunt cuenta la historia de una profesora neoyorquina que es abandonada por su esposo y que descubre que fue adoptada siendo pequeña.

La muerte de su madre adoptiva la mueve a buscar a su madre biológica, a quien jamás conoció.

El argumento de la historia tiene que ver con el amor, pero también con la traición, ingrediente que considera inseparable del anterior.

Hunt se refirió también al Óscar que ganó como Mejor Actriz hace una década por su papel en la película "Mejor imposible" y sostuvo que fue algo divertido, que, sin embargo, no mejoró las ofertas que tenía para hacer cine.

Sobre su carrera cinematográfica, indicó que actualmente está escribiendo otro guión y está a la espera de que algún director le ofrezca un buen papel para interpretar.

"Then she found me" está basada en la novela de Elinor Lipman

El secreto mejor guardado se llama " Cloverfield "

J.J. Abrams se ha convertido en un experto en secretos en una industria donde cada vez es más difícil guardarlos. Junto a su equipo, el productor ejecutivo y cerebro de la exitosa "Lost" ha logrado, en la mayoría de las ocasiones, que las grandes sorpresas de la serie no se filtren a gran escala.

Y este año,
Abrams se propuso poner a prueba su don para el misterio. El resultado se llama "Cloverfield", una película de monstruos lista para debutar el 18 de enero de 2008 en EE.UU. y de la que hasta mediados de este año no se sabía absolutamente nada.

Producida por
Abrams y dirigida por su colaborador en la serie "Felicity", Matt Reeves, el proyecto fue autorizado en secreto por Paramount Pictures en febrero pasado. Abrams es el autor de la idea original, la que llegó a su cabeza cuando junto a su hijo visitaba una tienda de juguetes en Japón. Se le ocurrió crear una versión americana de Godzilla, pero sin la ternura de King Kong. Tenía que ser salvaje y violento.

Entonces, el guión se le encargó a
Drew Goddard y el proceso de casting comenzó también en secreto. El presupuesto de la cinta fue de US$ 30 millones y los elegidos fueron actores semi desconocidos, como Mike Vogel, Michael Stahl-David y Jessica Lucas.

El rodaje partió a mediados de junio en Nueva York, bajo el nombre falso de "Slusho". Un mes después se trasladó a Los Angeles, donde fue conocida como "Cheese". En esas dos ciudades, donde las filmaciones son cosa de todos los días, nadie preguntó por ellas.

El mundo recién supo sobre el filme en julio, cuando en EE.UU. debutó el primer tráiler de la película junto a
"Transformers". Pero en aquella sinopsis no se revelaba el título. En ese momento, los medios oficiales y los blogs de cine comenzaron una carrera frenética por detalles.

La cinta comenzó a conocerse como
"1-18-08" (la fecha de estreno), pero un segundo tráiler ya le dio su nombre definitivo, "Coverfield".

De la trama poco se sabe, sólo que se trata de la lucha de un grupo de sobrevivientes del feroz ataque de un monstruo. La criatura también ha permanecido oculta bajo siete llaves. En Perú, la revelación final será el próximo verano fecha en la que
"Cloverfield" llegará a las salas locales

Michelle Williams se suma a elenco de cinta de Scorsese

La actriz Michelle Williams se unirá al elenco de Shutter Island en el papel de la esposa del mariscal estadounidense Teddy Daniels, al que interpreta Leonardo DiCaprio en esta película de Martin Scorsese.

El elenco está integrado además por Mark Ruffalo y Ben Kingsley. La historia se basa en el bestseller de Dennis Lehane y se centra en un viaje realizado por Daniels a una remota isla de Nueva Inglaterra en 1954 para investigar la huída de una asesina múliple de un hospital psiquiátrico.

Williams acaba de estrenar I'm Not There, de Todd Haynse, sobre Bob Dylan, y se la verá próximamente junto a Ewan McGregor y Hugh Jackman en The Tourist así como en Synecdoche, N.Y., dirigida por el famoso guionista Charlie Kaufman.

La ex de Heath Ledger combinará el trabajo en Shutter Island con el protagónico de Mammoth, lo nuevo del sueco Lukas Moodysson, en el que compartirá cartel con Gael García Bernal

08 diciembre 2007

Estrenan en Reino Unido el documental sobre la vida del asesino de John Lennon

La provocativa película que explora la oscura mente del asesino de John Lennon, Mark David Chapman, se ha estrenado en los cines del Reino Unido. La película, aclamada en 2006 en el Festival de Edimburgo, ganó este año el premio especial del jurado en el neoyorquino Festival de Cine de Tribeca, aunque también ha sido blanco de afilados reproches en el país natal del ex Beatle, asesinado el 8 de diciembre de 1980.

Dirigido por el británico Andrew Piddington, el filme, titulado 'The Killing of John Lennon' ('El asesinato de John Lennon'), recrea con dramatismo las escalofriantes maquinaciones de Chapman, un narcisista trastornado, para acabar con la vida del músico.

Con la precisión de un cirujano, Piddington, que tardó tres años en terminar la película por falta de presupuesto, reconstruye los movimientos del asesino en los meses previos al crimen a partir de sus propias declaraciones a la policía y testimonios de testigos.

El peso del docudrama recae sobre los hombros de Jonas Ball, un actor poco conocido que deleita al espectador con una interpretación sublime -sobrecoge la gélida mirada que le pone a Chapman- y una narración de la historia al estilo del personaje Travis Bickle, encarnado por Robert de Niro en 'Taxi Driver' (1976).

La película arranca con un día en la vida de Chapman, un joven guardia de seguridad de 25 años que vive en Honolulu (Hawai). Está casado con una japonesa, Gloria, a la que recrimina continuamente, al tiempo que se avergüenza de su madre y odia a su padre.

Sin autoestima alguna, el perturbado busca refugio en la novela 'El guardián entre el centeno' ('The Catcher in the Rye'), de J.D. Salinger, y acaba identificándose con el personaje de Holden Caulfield, que no soporta la hipocresía.

En una biblioteca, Chapman se fija también en un álbum de fotos de Lennon y se pregunta cómo un hombre tan rico "nos puede decir [en la canción 'Imagine'] que imaginemos que no hay posesiones". "Él -concluye- es un farsante".

Chapman viaja a Nueva York, hace guardia durante días frente al apartamento que Lennon y su esposa, Yoko Ono, poseen en el edificio Dakota y el 8 de noviembre de 1980 se levanta con una premonición: "Hoy es el día".

Chapman acribilló al músico por la espalda con cinco balas disparadas por un revólver Charter Arms 38: "Yo era un don nadie -alardea- hasta que asesiné al tipo más grande de la Tierra".

Mark David Chapman, que cumplió su condena de 20 años en el año 2000, sigue recluido en su celda del Correccional de Attica (Nueva York) y le ha sido denegada la libertad condicional en cuatro ocasiones debido a la "naturaleza inusual" de su crimen.

La avalancha de remakes que llega en 2008

El 14 de diciembre, Will Smith será el último hombre en la Tierra. Al menos en la pantalla grande de Estados Unidos, cuando se estrene "Soy leyenda", una superproducción sobre un científico que ha sobrevivido a un mortal virus y que ahora debe enfrentarse a las infectadas víctimas de la plaga. Antes de Smith, estuvieron en la misma situación Vincent Price y Charlton Heston en "El último hombre en la Tierra" (1964) y en "El último hombre vivo" ("The omega men", 1971), adaptaciones anteriores de la novela de Richard Matheson.

"Soy leyenda", que llega el 17 de enero, es uno de los remakes que esperan su estreno el próximo año. Otros clásicos y populares nombres del cine y la TV tendrán nuevas versiones. Un caso inminente es "The eye", la película de terror hecha en Hong Kong que en 2002 ganó varios premios en su país. El 1 de febrero llegará la versión estadounidense, con Jessica Alba como la mujer que, tras someterse a un trasplante de córnea, tiene perturbadoras visiones.

También está el caso de "Get Smart", el filme basado en la popular serie "El superagente 86", que protagonizarán Steve Carell y Anne Hathaway, y que se estrena el 20 de junio de 2008, con la expectativa de que sea uno de los grandes éxitos de taquilla del año.

"The women" es otro ejemplo. La directora Diane English ("Murphy Brown") revivirá el filme dirigido por George Cuckor en 1939. Meg Ryan reemplazará a Norma Shearer y Eva Mendes a Joan Crawford en la historia sobre un grupo de mujeres y sus problemas. La película se estrena en octubre y además tiene en su elenco a Candice Bergen, Jada Pinkett Smith, Bette Midler y Annette Bening.

En 1951 se estrenó "El día que paralizaron la Tierra", un clásico de la ciencia ficción
y que seguía los intentos del alienígena Klaatu por lograr paz en el mundo de los humanos. El 12 de diciembre de 2008 llegará a EE.UU. la nueva versión, que protagonizarán Keanu Reeves y Jennifer Connelly y que dirigirá Scott Derrickson ("El exorcismo de Emily Rose").

Esos proyectos ya están en plena marcha, pero hay más en preproducción. Uno es "Footloose", el cual sería protagonizado por el ídolo juvenil del momento Zac Efron. Otro musical de los 80, "Fama", ya tiene un presupuesto aprobado de US$ 25 millones y falta encontrar el elenco. "Corto circuito", otra ochentera sobre un robot con vida propia, también tendrá un remake en 2008, con mejorados efectos visuales.

La nueva versión de la célebre "Los doce del patíbulo" (1967) también debería estrenarse el próximo año. La produciría Warner Bros. y Joel Silver ("Matrix") con un guión de Scott Rosenberg ("Con Air").

07 diciembre 2007

El primer trailer de Sex and the city

La versión cinematográfica de la serie Sex and the City, cuyo primer tráiler oficial fue revelado hoy en internet, llegará a los cines de EE.UU. en mayo de 2008.

El director de la cinta, Michael Patrick King, cuenta para la película con las actrices Sarah Jessica Parker, Kim Cattrall, Kristin Davis y Cynthia Nixon, y con Chris Noth como "Mr. Big", el papel que le hizo famoso.

Al ritmo de Fever, el tráiler se abre con unas imágenes panorámicas de la Gran Manzana, mientras se escucha la voz en off de Carrie Bradshaw (Parker), que afirma: "Dicen que nada dura para siempre, que los sueños cambian, que las tendencias vienen y van, pero las amistades nunca pasan de moda".

El tráiler, de apenas 48 segundos, muestra al personaje de Sarah Jessica Parker en ropa interior, posando con un traje de bodas y besando apasionadamente a "Mr. Big", además de compartir risas con sus célebres amigas por las calles de Nueva York.

La película estará centrada en las vivencias sexuales y amorosas de las cuatro neoyorquinas, al igual que la serie de televisión, de la que se rodaron 94 episodios en seis temporadas, desde 1998 hasta el 2004.


Vuelve el sexo en la ciudad de Nueva York

Hace poco, Bettiann Fishman se subió a una escalera frente a la Biblioteca Pública de Nueva York, en la Quinta Avenida, y se llevó un megáfono a la boca. "Hola a todos", dijo, dirigiéndose a la multitud congregada en las escalinatas de la biblioteca. "Vamos a filmar ahora, así que por favor no entorpezcan la escena y no saquen fotos." A su alrededor, decenas de miembros del equipo de rodaje se preparaban para lo que debía ser una escena sencilla de Sex and the City, la película . Pero el rodaje de la secuencia, de 60 segundos -en el que las estrellas llegan en una limusina y ascienden los peldaños-, llevó horas, en parte debido a la constante aparición de curiosos armados con cámaras de video, celulares y un enorme atrevimiento. (Un diálogo de muestra: "¡No me toque! ¿Quiere que le vuele la cabeza?".)

Los fanáticos enfervorizados sacaban fotos de las sillas de director vacías. "¿Puedo sentarme?", dijo un turista italiano. "Sólo por un momento... es una foto para mis amigos." Un publicista le concedió su pedido.

Al lado, un asistente traía un carrito colmado de idénticos ramos de rosas blancas y rojas y orquídeas violetas. Y balanceándose sobre altísimos tacos y con aspecto demasiado glamoroso para el día, aparecieron Samantha (Kim Catrall, con un vestido tubo de color azul marino), Charlotte (Kristin Davis, de negro) y finalmente Carrie (Sarah Jessica Parker, embutida en un vaporoso vestido de Vivienne Westwwod). Las chicas -Dios mío- iban a una boda. Cuando se empezó a rodar Sex and the City, la película , en el otoño boreal, era habitual ver a sus estrellas detener el tránsito y ser sujeto de eternas columnas de blogs y chismes. Cada escena al aire libre inspiró perversas especulaciones sobre el argumento.

Desde la planta baja del Bryant Park Hotel, donde se ocultó de la multitud después del rodaje, Parker dice: "Básicamente, miro para abajo entre cada toma, porque resulta muy difícil levantar la vista y ver que lo que me rodea es una locura".

Aunque la serie terminó en 2004, muchos espectadores la siguen en DVD. Para ellos, Sex and the City es algo que continúa, que envuelve a Nueva York con una promesa de liberación, lecciones de trapecio, infinitos cócteles Cosmopolitan y sexo en todos los casos.

Volver

Una advertencia para cualquiera que no haya seguido obsesivamente la cobertura de prensa del film: es posible que haya sorpresas en él. A pesar de la presencia casi constante de las cámaras y las obvias pistas que entregan las fotos (el vestido de boda de Parker, Davis con pancita de embarazada), los realizadores se han preocupado por ocultar el argumento a las fans.

"En realidad, no pueden escuchar el diálogo", dijo Michael Patrick King, el guionista y director. "No saben cómo interactuarán los personajes. En el film hay cuestiones emocionales que nadie conoce." Pero la reacción del público fue una de sus preocupaciones centrales durante los siete meses en los que escribió el guión, especialmente porque los personajes han madurado. "Quiero que el público salga de ver el film satisfecho y exhausto", dijo.

La última vez que vimos a nuestras heroínas -Miranda, la pragmática abogada y madre convertida en reticente habitante de Brooklyn; Samantha, la aventurera reina de las relaciones públicas y sobreviviente de cáncer; Charlotte, la dulce esposa, y Carrie, la columnista y fetichista de Manolo Blahnik- parecían a punto de dejar atrás a los solteros tóxicos y las noches de alto voltaje erótico de Manhattan. "Esa clase de concupiscencia licenciosa ya no nos surge", dijo Parker. "Lo importante para mí es que Carrie no es frívola y tonta, que hay sofisticación en ella. Está intentando tomar decisiones maduras sobre el amor y sobre la vida." En el film, Carrie va por su tercer libro, Samantha se ha mudado a Los Angeles, Charlotte florece con su nueva familia y Miranda sigue viviendo en Brooklyn, y lo sigue odiando.

Promesas

El film de Sex and the City se puso en marcha inmediatamente después de que terminó la serie, pero el proyecto naufragó cuando Catrall se negó a rodarlo. "Lo que me asustaba de hacer una película es que nos habíamos retirado en un momento tan alto", dijo en una entrevista en su trailer, al que se retiró inmediatamente después de la escena de la biblioteca. "Si íbamos a volver, el dinero era un factor importante."

La demora, junto con la persistencia de la manía por Sex and the City -es casi imposible hablar de la mujer contemporánea y urbana sin hacer referencia a la serie-, ha hecho que el film resultara aún más difícil, dijeron Parker y King. Sólo un puñado de ciclos han logrado una transición exitosa de la pantalla de TV a la de cine con el mismo elenco. "Me siento como Spock", dijo Nixon.

Como reconocida actriz teatral, ¿echó de menos encarnar a Miranda? "Extrañé todo. Los personajes de ficción. Las personas reales. Extrañé al equipo y el rodaje cotidiano de la serie." En el hotel, Parker se mostró bastante circunspecta respecto de la atención que concitará la película. "Realmente trato de no pensar demasiado en lo que le parecerá a la gente, de no pensar, por ejemplo: ¿les causará náuseas a los homosexuales? ¿Se desilusionarán las mujeres con la historia?, porque no se puede trabajar de esa manera -explica-. Para mí, el film es la calle. Porque allí, en las calles de Nueva York, es donde están todas las promesas. Allí está el romance. Allí está la esperanza. Allí es por donde caminan todos los días las solteras, y no saben con qué se encontrarán dos pasos más allá."

Sex and the city : Como estar a la moda

Presentar los estilos de moda del año próximo en la película, un tema crucial para el mundo que describía la serie, no fue nada fácil. "Hablamos con alguna gente de la moda y de las revistas, gente soltera que no tiene problemas con la bebida y en cuyos testimonios no se puede confiar", dijo Parker, que ha sido productora desde la primera temporada de la serie.

Los resultados: los lugares grandes y atestados ya no se usan, ahora lo íntimo es lo que vale. El equipo de Sex and the City filmó en lugares clásicos de Nueva York, como el hotel Carlyle y Raoul s, el bistró del SoHo. Y en la película habrá estaciones, a diferencia de lo que ocurría en la serie, que transcurría en lo que King llama "una eterna primavera". En este caso, el film ocurre durante un año completo, con sus consiguientes estaciones.

Lo que nos lleva a la ropa. Parker empezó las pruebas para el rodaje en agosto último, justo antes de la Semana de la Moda, para los cerca de 80 cambios de vestuario que tiene en el film. Pero para el momento en que se estrene la película, la versión de esta temporada de las hebillas de flores que la diseñadora Patricia Field hizo famosas hace unos años estará completamente pasada de moda.

"Para conseguir la moda primavera-verano de 2008, hubo que implementar una estrategia de negociación -dijo Parker-. Conseguíamos que nos prestaran ropa por, digamos, unas cuatro horas y después aparecía alguien de Yves Saint Laurent que me desvestía y se la llevaba de vuelta."

Parker es una productora activa en el film ("me gusta sentirme responsable por la gente", dijo), pero también es lo suficientemente actriz como para no querer mirar el resumen diario del rodaje y asegurarse de que haya filtros suavizantes en las lentes de la cámara (hay pocas arrugas, tanto en la vida real como en la pantalla)

Hay una vida después de Lost

El peligro de encasillamiento para los actores de series de culto es altísimo. Fíjense en William Shatner, el Capitán Kirk de Viaje a las estrellas. Aunque intentó reinventarse como cantante, como actor de sitcom, como actor de series de abogados (ahora está en Boston Legal), siempre será recordado por Kirk. Más acá en el tiempo, David Duchovny y Gillian Anderson, de Los expedientes secretos X, sufrieron lo mismo. El intentó algo con comedias en cine y ahora con la serie Californication, y ella se puso vestidos con miriñaque para películas de época. Siempre serán los agentes Mulder y Scully. Entonces, ¿que pasa con el elenco de Lost, la serie de culto actual? Parece que Mathew Fox, Josh Holloway, Evangeline Lilly y sus amigos están aprendiendo a sacarse el estigma de encima consiguiendo trabajos paralelos. Aunque existe otra razón: acaba de cumplir un mes la huelga de guionistas de Hollywood. Y si los actores de la serie de sobrevivientes no tienen idea de lo que les deparará el futuro en la ficción, tampoco saben qué pasará con el programa en la vida real. Hay varios rumores. El primero indica que habría ocho capítulos de la cuarta temporada ya filmados y que, en el caso de que la huelga se extienda mucho más, la cadena ABC quemaría todo para que nunca vean la luz (¡por favor no!). ¿El otro? Que apenas hay algunas imágenes grabadas y no alcanzaría para nada, entonces todo quedaría suspendido hasta entrado el 2009 (¡por favor tampoco!). El programa debería volver al aire para principios de febrero de 2008 y, mientras tanto, ABC, desde fines de noviembre, emite por Internet minicapítulos de 3 minutos con imágenes inéditas. Es algo

Juno

Les presentamos a Juno MacGuff (Ellen Page), una confiadamente franca adolescente que lleva la voz cantante con una calma despreocupada y una actitud natural a medida que viaja a través de una emocional aventura de nueve meses que la lleva a la edad adulta. Dotada de un rápido ingenio y distintivamente singular, Juno recorre las salas del instituto Dancing Elk yendo a su bola – preferiblemente, al ritmo de cualquier canción de The Stooges – pero debajo de su duro y sensato exterior se oculta simplemente una adolescente que trata de explicárselo todo.

Mientras que la mayoría de las chicas de Dancing Elk están actualizando su página de MySpace o de compras en el centro comercial, Juno es una adolescente de Minnesota, aguda como un puñal y que vive de acuerdo con sus propias reglas. Una tarde típicamente aburrida se transforma en algo exactamente opuesto cuando Juno decide mantener relaciones sexuales con el encantadoramente sencillo Bleeker (Michael Cera).

Enfrentándose a un embarazo imprevisto, ella y su mejor amiga Leah (Olivia Thirlby) urden un plan para encontrar al niño que Juno trae de camino la perfecta pareja de padres por gentileza de la sucursal local de Penny Saver. Fijan su mirada en Mark y Vanessa Loring (Jason Bateman y Jennifer Garner), una acomodada pareja de las afueras que desean adoptar a su primer hijo.

Por suerte, Juno goza del apoyo de su padre y su madrastra (J.K. Simmons y Allison Janney). Después de la sacudida inicial que supone el enterarse de que su hija ha estado sexualmente activa con el improbablemente “viril” Bleeker, la familia se une para ayudar a Juno. Papá Mac acompaña a Juno a evaluar a los posibles padres adoptivos, a fin de asegurarse de que no sean una pareja de “primates” mientras que la madrastra Bren proporciona apoyo emocional cuando Juno combate con los prejuicios que acompañan al embarazo de una menor.

A medida que Juno se acerca más y más a la salida de cuentas, el revestimiento de la idílica vida de Mark y Vanessa comienza a dar señales de estar agrietándose. Mientras que el otoño se vuelve invierno y el invierno se transforma en primavera, los cambios físicos de Juno reflejan su crecimiento personal. Con un intrépido intelecto muy alejado de la habitual angustia adolescente, Juno resuelve sus problemas de frente, exhibiendo una juvenil exhuberancia tan aguda como inesperada

06 diciembre 2007

Una mirada a "Meteoro"

La película Speed Racer que tiene fecha de entreno para el 9 de mayo de próximo año, será protagonizada por el joven actor Emile Hirsch de 22 años que dijo, “Es una de las mejores cosas que ví en mi vida. Tenía 6 años cuando conocí Meteoro y me enamoré del Match 5″.

16 años más tarde, Hirsch tiene la oportunidad de ponerse tras el volante de la película que además el regreso de los hermanos Andy y Larry Wachowski después de haber completado la trilogía de Matrix.

Según Joel Silver, el productor, la película tendrá un look retro-futurista y se centrará en el personaje de Meteoro (Hirsch) tratando de hacerse un nombre en las pistas mientras grandes corporaciones tratan de sabotear su carrera. El film además incluye a Christina Ricci como Trixie, y el protagonista de Lost, Matthew Fox como el hermano de Meteoro, el corredor X.

A diferencia de películas tales como Matrix o V for Vendetta (donde los hermanos Wachowsky cumplieron el rol de productores), Speed Racer se alejará de la tónica oscura para ofrecer una visión mucho más brillante y familiar. Eso no quita que la cinta estará plagada de efectos especiales centrados en el auto.

Otros roles dentro de la pelicula será ocupados por Susan Sarandon y John Goodman como los padres de Meteoro, mientras que Kick Gurry tendrá el rol de Bujías. Por otra parte la popular estrella Coreana, Rain también tendrá un rol en la película como antagonista del corredor X.



The Last Kiss

La crisis de los 30 tal como puede afectar a varones y mujeres sin ninguna clase de apremio económico, con buenas presencias, mejores casas, trabajos seguros, la secreta voluntad de seguir viviendo una eterna vida adolescente con toda la libertad y los sueños por delante y una visible resistencia a asumir compromisos y responsabilidades, a los que ven como garantía de futuro rutinario, frustrante y tedioso. Todo eso, entre relaciones sentimentales que tambalean, complicidades de género, disputas de pareja, infidelidades, reconciliaciones y problemas domésticos.

¿Suena familiar? Se comprende, porque The Last Kiss, tal como lo anticipa el título original, no es sino una remake de El último beso , aquella agridulce comedia italiana, aunque en medida menos estruendosa, el éxito que obtuvo en su país de origen.

Relectura con matices

Una relectura de aquel film, aun con las previsibles adaptaciones a la realidad y el espíritu norteamericanos, pudo haber dado la mejor oportunidad para abordar el tema de la mentada crisis de un modo menos superficial y ahondar -como no lo había hecho Gabriele Muccino- en las raíces de la vaga desazón y los miedos que inquietan a los personajes, un desconcierto que, por otra parte, no es en la sociedad contemporánea exclusividad de un país ni una clase. Pero en este caso la escrupulosa fidelidad al original no resultó un mérito.

El cotizado guionista Paul Haggis, cuya habilidad para reproducir el habla de los norteamericanos es casi tan notoria como su voluntad de complacer al público, introdujo variaciones de otro orden. Variaciones cosméticas, como les gusta decir a los cronistas políticos, y otras destinadas a borrar cualquier rastro de irónico desencanto, acentuar lo melodramático y dejar a todos más o menos contentos.

Historia coral

El conflicto frente a la perspectiva de asumir responsabilidades afecta a todo el grupo de amigos treintañeros, aunque de distintas maneras: Michael (Zach Braff) y Jenna (Jacinda Barrett) están felices con la próxima llegada de su bebe aunque en él crecen las inseguridades que lo llevan a cometer alguna tontería cuando se le cruza en el camino una adolescente resuelta y coqueta (Rachel Bilson); a su amigo Chris (Casey Affleck) no le ha ido tan bien con su pareja después de la paternidad; otro, Kenny (Eric Christian Olsen), se las arregla para estar siempre dispuesto a aventuras de cualquier tipo, especialmente eróticas, y un tercero, Izzy (Michael Weston), apenas puede con su desesperación desde que lo plantó la mujer que amaba. O decía amar porque aquí el amor es muy declamado pero no siempre parece distinguírselo de la pura atracción sexual o del orgullo herido. Salvo, quizás, en el caso de los padres de Jenna (Tom Wilkinson y Blythe Danner), que resuelven pronto (tal vez demasiado pronto) una crisis parecida.

La dirección de Tony Goldwin no brilla por su vivacidad ni muestra demasiada pericia para equilibrar una historia que quiere ser coral, pero sabe sacar provecho de sus excelentes actores y sostener el interés más allá de un final que demora un poco en llegar